29 juillet 2017

THE HOT WIRE à Marl


Photo : Glaskasten Marl / Arendt

Si vous envisagez une visite à Münster dans le cadre du Skulptur Projekte Münster, une visite s'impose à la ville de Marl (60 km au sud-ouest) pour y visiter son Skulpturenmuseum Glaskasten

L'exposition satellite, sous le titre "THE HOT WIRE" (ce qui peut se traduire par "fil chaud"...), présente une importante variété de composantes du projet Münster, tant à l'intérieur qu'à extérieur : des artistes qui travaillent dans les deux villes, un échange de sculptures, une exposition de maquettes de l'archive Skulptur Projekte et Skulpturenmuseum Glaskasten Marl.


Ce musée s'est associé à la manifestation Skulptur Projekte Münster pour une présentation des anciens projets réalisés ou projetés pour les précédentes éditions 77, 87, 97 et 07. Un complément (fil rouge?) très intéressant car il condense en quelques salles une évolution des recherches menées par des artistes majeurs en quelques décennies. Il met également en évidence l'hiatus qui peut exister entre l'intention et la réalisation (et/ou la conservation) d'un projet.




La maquette "Model zu Pier", 6 x 78 x 39,5 cm; et sa réalisation en californian redwood "Pier" 40 m de long, sur la rive nord-ouest de l'Aasee (plan d'eau à Münster) . 
Jorge PARDO (1997) . Photos JFD

Marl entretien depuis longtemps une tradition d'intégration dans l'espace public - notamment au travers de l'application de la règle du "Kunst am Bau" (sorte de loi du 1% allemande) - et c'est donc tout naturellement que ce partenariat avec Münster est né. Le musée s'inscrit au cœur de la ville, dans un ensemble de bâtiments officiels et de parcs offrant une grande densité d’œuvres monumentales. Marl, une des villes les plus riches de la Ruhr dans années 60, et Münster ont cependant vécu différemment économiquement et socialement les dernières décennies, avec la fermeture des mines et la montée du chômage. Le visiteur d'un jour notera que ces ensembles ne vieillissent pas toujours bien, entre dégradations du temps, défauts d'entretien et approche stylistique fort datée (beaucoup de béton, et du lourd...on peut réellement parler ici de "brutalisme").





Aux alentours du musée, il y a un parc de sculptures au contenu varié, avec parmi d'autres des œuvres de Ian Hamilton Finlay, Ilya Kabakov, Ulrich Rückriem, Rodin ou Richard Serra...  



Ne pas oublier de passer par le parking pour découvrir l'œuvre de Thomas Schütte , Melonensäule (1987) -avec sa maquette également présente dans le hall du musée-  souvent illustrée dans les médias... et qui a une longue histoire; voir par exemple l'article sur artnews.com

Artistes participants ( liens vers les sites des artistes ou pages significatives ) :  Richard Artschwager, Helmut Bettenhausen, Guillaume Bijl, William Brauhauser, Eberhard Bosslet, Richard Deacon, Mark Dion, Lara Favaretto, Günter Fruhtrunk, Louis van Gasteren, Isa Genzken, Ludger Gerdes, Alfio Giuffrida, Rolf Glasmeier, Dominique Gonzalez-Foerster, Werner Graeff, Manuel Graf, Friedrich Gräsel, Keith Haring, Karl Hartung, Elizabeth Hoak-Doering, Jan Hoeft, Shirazeh Houshiary, Berthold Hörbelt, Thomas Huber, Joseph Jaekel, Mike Kelley, Gisela Kleinlein, Diethelm Koch, Thomas Köner, Christina Kubisch, Sol LeWitt, Gustav Metzger, Charlotte Moth, Ulrich Möckel, Matt Mullican, Ansgar Nierhoff, Sany (Samuel Nyholm), Claes Oldenburg, Jorge Pardo, Stefan Pietryga, Heinz-Günther Prager, Random People &amp, Red Park, Johanna Reich, Gerhard Reinert, Erich Reusch, Reiner Ruthenbeck, Matthias Schamp, Corinna Schnitt, Thomas Schütte, Richard Serra, Bert Theis, Rosemarie Trockel, Joëlle Tuerlinckx, Micha Ullman, Timm Ulrichs, Rudolf Wachter, Nico Joana Weber, Julia Weißenberg, Pae White, Wolfgang Winter

Pour info, une navette bus entre Münster et Marl est mise à disposition du public tous les dimanches.

27 juillet 2017

Le Musée et la Fondation INSEL HOMBROICH


 En guise de présentation de ce lieu exceptionnel, un avis "autorisé", celui de Guy Duplat dans La Libre : "BALADE DE MUSÉE EN MUSÉE (3/6)" (
"Parmi les musées qui entourent la Belgique, celui d'Insel Hombroich, à Neuss près de Düsseldorf, est sans doute le plus étonnant. S'y promener est une expérience rare qui apporte beauté et plénitude. Un sentiment presque mystique."
Le musée Hombroich s'est ouvert en 1987; c'est le rêve concrétisé de Karl-Heinrich Müller (1936-2007), un grand collectionneur qui a réuni un ensemble exceptionnel d'œuvres d'art d'Extrême-Orient, mais aussi d'artistes majeurs du XXème siècle : Hans Arp, Kurt Schwitters, Eduardo Chillida, Jean Fautrier, Alberto Giacometti, Alexander Calder, Henri Matisse, Yves Klein... Mécène, il a souhaité partager cette passion avec le public en s'appuyant sur le thème cher à Paul Cézanne «L'art est une harmonie parallèle à la nature».






L'île du musée Hombroich est un endroit particulier, au-delà des modes et tendances. Le visiteur trouve son propre chemin dans le paysage minimaliste et les jardins, et y découvre bâtiments et œuvres nichés dans la végétation. 
Disséminés dans la propriété, des constructions dues au sculpteur Erwin Heerich. De multiples pavillons : des salles d'expositions réunissant sans contraintes chronologiques, peintures, sculptures et objets d'Europe ou d'Asie, Océanie ou Amériques; aucun signe, aucun cartel, aucun gardien... mais aussi des "chapelles dans le paysage"; architectures/sculptures vides, elles n'ont d'autre fonction que de favoriser cette communion directe entre l'art et la nature.  
Cette approche originale dans sa liberté d'esprit et sa réalisation fait tout le charme de cet ensemble. Une journée à Insel Hombroich aiguise les sens et invite à la méditation. Et chacun tombera sans doute sous le charme de ce repas frugal offert aux visiteurs, dans la cafétéria posée au cœur du domaine, avec tables et chaises sous les arbres ...

 



Le site abrite aussi la Langen Foundation qui comprend à ce jour environ cinq cents œuvres d'art japonais et environ trois cents œuvres d'art moderne. Des expositions d'art contemporain y sont également organisées, comme par exemple en 2015 "Olafur Eliasson: Works from the Boros Collection 1994 - 2015"



  Ce bâtiment construit par Tadao Ando fait partie de la nouvelle extension de la Fondation Insel Hombroich (de l'autre côté de la route), la Raketenstation Hombroich, une ancienne station de lancement de fusées de l'OTAN, désaffectée et réaménagée en salles d'exposition, résidences, ateliers d'artistes et d'architectes (Erwin Heerich, Raimund Abraham, Tadao Ando, Oliver Kruse, Katsuhito Nishikawa et Alvaro Siza ). Un lieu de recherche interdisciplinaire entre écrivains, poètes, compositeurs et scientifiques de différents pays, un ensemble à découvrir, plein de surprises ! (pour information, tous les lieux ne sont pas accessibles au public).





Quelques compléments d'information pour préparer votre visite :
- Le site de la Fondation Insel Hombroich : http://www.inselhombroich.de/
- La page tripadvisor (commentaires -très positifs- et photos)  
- Offrez-vous la visite d'un jour avec nuit à la "rocket station", par l'office de tourisme régional
- Le site de Thomas Schütte, créateur du hall de sculptures, pour y découvrir son fil de création à travers les maquettes du projet

Toutes les photos  © 2017 JFD, sauf photo Eliasson © 2017 Artsy

17 juillet 2017

L'ART GIRATOIRE (suite et non fin)

  Le «Cœur de Flémalle», œuvre du sculpteur Robin Vokaer, 
a pris place sur le rond-point situé au début de la RN 677 en direction de Flémalle. Acier laqué. (2013)
Données et illustration reprises sur le site du Bureau Greisch (bureaux d’ingénierie et d’architecture)


Suite à la diffusion dans le journal "L'avenir", d'une série en quatre volets consacrée à l' ART GIRATOIRE belge, par Jacques Duchateau, voici quelques éléments autour de ce thème (soit directement empruntés à cette enquête, soit librement inspirés); précisons que l'accès à la lecture de la majeure partie des contenus est réservé aux abonnés.
ART GIRATOIRE (1/4) – Histoires d’œuvres et de ronds-points: anecdotes et malédictions
ART GIRATOIRE (2/4) - non trouvé
ART GIRATOIRE (3/4) – Le top 10 des plus belles œuvres d’art sur les ronds-points de Wallonie
ART GIRATOIRE (4/4) – Le flop 10 des pires œuvres d’art sur les ronds-points de Wallonie
Voir aussi quelques images dans le diaporama




"De Rond, point !", Serge GANGOLF (1999). Marche-en-Famenne (B). Acier inoxydable.
 Né en 1943, Serge Gangolf était enseignant à l’École des Beaux-Arts de Namur. Reconnu internationalement depuis 1974, cet artiste est avant tout un sculpteur du métal. S’il ne se réclame d’aucun courant artistique, il professe cependant la prééminence de la forme et du rapport des formes entre elles.


Cet article s'inscrit dans la continuité d'un post de "SCULPTURE" intitulé "L'art autoroutier, Objets sculptés Non Identifiés...(France) ", publié en 2011 (et qui avait soulevé en son temps quelques vives réactions...).

A découvrir également, "la bible" des rondpoints (annuaire géant centré au départ sur la France, mais avec beaucoup d'exemples internationaux)  : Blog-rond-point 

A lire enfin pour compléter, le récent article "Art d'autoroute : cinq œuvres férocement commentées" . A suivre...